Gallery Weekend Berlin 2026 | Gianna Surangkanjanajai, Rey Akdogan + Luciano Pecoits – Haus am Waldsee (Berlin) | 20.02.–25.05.2026

Ab 20. Februar 2026 präsentiert das Haus am Waldsee die Ausstellungen   “Upcoming”  der  Künstlerin  Gianna Surangkanjanajai  und  “Carousels”  der Künstlerin  Rey Akdogan. Anlässlich des 80-jährigen Jubiläums des Haus am Waldsee folgt zeitgleich der Startschuss der eigens für das Jubiläum entwickelten Ausstellungsreihe Seit … mit dem Künstler Luciano Pecoits. Die Eröffnungen der drei Präsentationen finden am Donnerstag, 19. Februar 2026 um 19 Uhr statt.

Abb.oben: Gianna Surangkanjanajai, Removed, 2025, Courtesy die Künstlerin.

Gianna Surangkanjanajai (geb. in Köln, lebt und arbeitet in New York) arbeitet vorwiegend skulptural und reflektiert in ihrer Praxis Situationen, in denen Form aus den Bedingungen ihrer Umgebung hervortritt. Ihre Arbeiten greifen häufig geometrische Körper auf, die jedoch weniger als festgelegte Gestalt erscheinen, denn als Ausgangspunkte und Strukturen, die sich im Verlauf materieller Prozesse verschieben oder porös werden.

Transparente Körper fassen Stofflichkeiten, die sensibel auf Licht, Temperatur und Schwerkraft reagieren. Skulptur entzieht sich hier der Gewissheit des Objekthaften und tritt vielmehr als Anordnung hervor, die sich fortwährend neu justiert und sich äußeren Bedingungen gegenüber öffnet. In Momenten, in denen die Arbeiten an Schwellen zwischen materieller und immaterieller Präsenz operieren, entfaltet sich aus dieser Offenheit ein erweitertes Feld von Möglichkeiten. 

Diese Prozesshaftigkeit prägt auch den Titel der Ausstellung, der ihrem zeitlichen Verlauf folgt: “Upcoming” im Vorfeld, “Open” während der Laufzeit und “Closed” nach Ende der Ausstellung. Für das Haus am Waldsee entwickelt Surangkanjanajai eine Gruppe neuer Werke, die in den Räumen des Hauses mit seinen Winkeln, Durchgängen und Lichtachsen in Beziehung treten. Die Ausstellung wird kuratiert von Beatrice Hilke.

Rey Akdogan (geb. in Heilbronn, lebt in New York) richtet ihre Aufmerksamkeit auf Materialien und Prozesse, die unsere visuelle Gegenwart implizit gestalten. Ihre Arbeiten umfassen unterschiedliche Medien und nehmen häufig raumbezogene Formen an, die sich zwischen Projektion, Skulptur und Installation bewegen. Akdogan untersucht, wie affektive Räume hervorgebracht werden und wie Farbe, Licht und stoffliche Eigenschaften sinnliche Erfahrung prägen. Die von ihr verwendeten Materialien stammen aus szenografischen und kommerziellen Kontexten, wie etwa Farbfilter oder Mylar. In ihren herkömmlichen Zusammenhängen dienen sie der Lenkung des Blicks und der Regulierung von Aufmerksamkeit. Akdogan löst diese Materialien aus ihren gewohnten Funktionen und bindet sie als eigenständige, formgebende und sichtbare Elemente in ihre Arbeiten ein.

Einen Schwerpunkt der Ausstellung im Haus am Waldsee bilden Akdogans Carousel-Arbeiten, die sie seit 2010 entwickelt. Dünne Schichten bedruckter Kunststoffe und Verpackungsfragmente werden in 35-mm-Diapositive montiert und projiziert. Mit jeder Rotation des Diaprojektors verändern sich Tonlagen: Farbtöne kippen, Linien und Strukturen finden neue Ausrichtungen, Texturen lösen sich auf. Die Projektionen beruhen nicht auf fotografischen Aufnahmen, sondern entstehen aus materiellen Überlagerungen und Ausschnitten, die sich im Verlauf der Zeit modulieren. Was einst vertraut war, wird rätselhaft und bleibt zugleich an seinen materiellen Ursprung gebunden.

Für das Haus am Waldsee wird erstmals eine große Gruppe dieser “Carousels” zusammengeführt, sodass sich ihre Tempi und Verschiebungen über die Räume hinweg zu einer polyphonen Installation verdichten. Auch diese Ausstellung wird kuratiert von Beatrice Hilke.

Die Ausstellung “Leidenschaftslose Mechaniken” von Luciano Pecoits (lebt und arbeitet zwischen München und Wien) ist das erste Kapitel der für das Jubiläum entwickelten Ausstellungsreihe “Seit…”

Der Künstler bedient sich in seiner Praxis fotografischer Herstellungsverfahren und Archivalien, um aus ihnen Rückschlüsse auf die Bedingungen ihrer Entstehungskontexte zu ziehen und darauf, wie diese bis in unsere Gegenwart nachwirken. Dabei legt er einen besonderen Schwerpunkt auf die Provenienzforschung als Methode zur Durchleuchtung von Kunst, ihren Institutionen, deren Entstehungsgeschichten und Selbstverständnissen.

Seine neu für die Ausstellung entstandenen Werke gehen aus einer mehr als zweijährigen Recherche zur Geschichte des Gebäudes des Haus am Waldsee hervor. Ausgehend von Verwaltungsdokumenten der Nachkriegsjahre, wie etwa Akten aus Restitutions- und Spruchkammerverfahren, zeichnet der Künstler ein feines Geflecht von Akteur*innen und Eigentumsverhältnissen nach. Ergänzt durch neue Reproduktionen der wenigen erhaltenen Fotografien des Gebäudes als Wohnort legt er dar, in welchem Umfang das Haus in politische Machtstrukturen und nationalsozialistische Netzwerke eingebunden war, und wie diese Verflechtungen bis in die Nachkriegszeit und darüber hinaus weiter wirkmächtig bleiben.

Präsentiert wird die Ausstellung im Café, der ehemaligen Garage des Hauses, auf einer von der georgischen Kuratorin und Archivarin Nina Akhvlediani (lebt und arbeitet in Tiflis) entwickelten Displayarchitektur, die flexible Formen der Präsentation ermöglicht. “Leidenschaftslose Mechaniken” ist das erste von drei Kapiteln, die im Laufe des Jahres auf dem Display präsentiert werden. Von unterschiedlichen Künstler*innen gestaltet, eröffnen sie schlaglichtartig neue Perspektiven auf die Geschichte der Institution. Die Ausstellung wird kuratiert von Anna Gritz und Pia-Marie Remmers.

WANN?

Ausstellungsdaten: Freitag, 20. Februar – Montag, 25. Mai 2026

WO?

Haus am Waldsee
Argentinische Allee 30
14163 Berlin